13 и 14 июня на Исторической сцене Большого театра состоялись премьерные показы последней завершенной оперы Сергея Прокофьева «Повесть о настоящем человеке». За постановку, ставшую третьей в истории театра для этого необычного и редко исполняемого оперного шедевра, взялся режиссер Сергей Новиков. Музыкальным руководителем и дирижером выступил Валерий Гергиев.
Впервые композитор отошел от привычки обращаться к классической литературе (Шекспир, Гоцци, Толстой, Достоевский) и взял за основу повесть своего современника Бориса Полевого. Главным героем оперы стал советский летчик Алексей Маресьев. Инициатором создания оперы по сюжету повести выступил Василий Кухарский, предложивший эту идею Сергею Прокофьеву. Композитора сильно впечатлила нравственная сила произведения: история о человеке, совершившем невозможное, дала богатый материал для раскрытия внутреннего мира и создания психологически насыщенного образа.
В создании либретто композитору помогала Мира Мендельсон-Прокофьева, и они опирались на ключевые повороты повести. Сюжет строится вокруг эпизодов: падение сбитого немцами самолета, пребывание героя в госпитале, восстановление права на службу в авиации и возвращение на фронт. Прокофьев построил повествование от трагической завязки через преодоление трудностей к героическому финалу.
Опера выделяется необычной драматургией, основанной на принципе монтажа: в партитуре переплелись театральность и кинематографичность — умелое чередование музыкальных «кадров» придало действию динамику. В музыкальном языке произведения декламационные фрагменты сочетаются с лирическими эпизодами и песенными интонациями.
«В моей опере я стремился быть как можно более мелодичным, стремился, чтобы мелодии были по возможности понятны. При изображении моих героев я прежде всего заботился о том, чтобы раскрыть внутренний мир советского человека, любовь к Родине, советский патриотизм», — писал композитор.
Сценическая судьба «Повести о настоящем человеке» была насыщенной и драматичной. Серьезным испытанием стал неудачный дебют в Ленинграде: критика после премьеры сильно повлияла на будущее партитуры. Поворотным моментом стала постановка в Большом театре в 1960 году — она не только реабилитировала произведение, но и принесла ему настоящий успех.
«Эта опера – о русском характере. Даже о загадочном русском характере. … В опере почти нет войны. … В финале мы показываем хронику Сталинградских боев, но не зимнюю, февральскую, а скорее августовскую. Летний аэродром. Алексей в азарте боя снова истратил свои ресурсы – на сей раз все топливо, “на честном слове и одном крыле” осуществляет жесткую посадку. И мы видим самолет ЛА-5 в натуральную величину – он садится прямо на сцену. Это не магистральный авиалайнер, конечно, но все равно впечатляет», – рассказывает режиссер Сергей Новиков.
В постановке приняли участие художник-постановщик Ростислав Протасов, художник по свету Руслан Майоров, художник по видеоконтенту Дмитрий Иванченко и хореограф Юлиана Малхасянц.
